Ingrid Andress podría tener un trío de nominaciones al Grammy en su haber, pero ciertamente no actúa. Ella solo está haciendo lo suyo. Escribiendo sus canciones. Como siempre lo ha hecho.

“No creo que me presione tanto como la mayoría de los artistas”, le dice a Rolling Stone sobre hacer música después de ganar las nominaciones, incluida una a mejor artista nuevo. “Lanzar ese primer álbum durante una pandemia me hizo sentir como si nunca hubiera sucedido. Inmediatamente me sumergí en escribir el segundo porque pensé : ‘No hay nada más que hacer’. “

Sí, ella es la misma chica de Colorado hoy, pero definitivamente las cosas han cambiado para ella, al menos en lo honesta que está siendo en la música. “Somos diferentes”, dice ella. “Siento que me siento mucho más cómodo siendo auténtico y vulnerable con las personas. Creo que he descubierto que hay poder en ser honesto y vulnerable”.

Dos años después de su LP debut Lady Lake, que contenía letras hiperespecíficas sobre el pasillo de licores en Trader Joe’s y papá revisando las llantas de tu novio en «More Hearts Than Mine», Andress está de vuelta con 12 canciones introspectivas en su álbum Good. Persona, sale el viernes.

El LP se encuentra con Andress, que escribió para personas como Charli XCX, Fletcher y Lauren Jauregui en el pasado, mientras aprende a permitirse contar sus propias historias, descaradamente. “Con el primer disco, pensé que alcancé mi máximo, pero no fue así”, dice.

Good Person abre con un sonido más oscuro, con influencias de 1975 mientras canta sobre salir de una relación enfermiza. “Comencé la pandemia cuestionando todo en mi vida”, dice. «Comenzó mi viaje de ‘Oh, necesito terminar con esta persona'». Y termina con ella entrando en una nueva y saludable asociación. En «Feel Like This», Andress sale de una «situación tóxica» y aprende cómo se supone que se siente realmente el amor : «Cocina casera, como besos en el patio trasero», canta. Lo que sigue son baladas de amor profundo fieles a su propio viaje, un paso en una dirección diferente para una cantante que rara vez cantaba sobre enamorarse. “Siento que estar enamorada me hace darme cuenta de que hay mucho poder en la energía femenina”, dice.

Después de reírse con franqueza (y asar) a algunas personas influyentes demasiado ocupadas en la creación de redes cuando actuó en el evento A Taste of Texas de Ranch Water en Los Ángeles, Andress se reunió con Rolling Stone para analizar algunos de los aspectos más destacados de su LP.

Anuario

Siento que esta canción es una perspectiva interesante sobre la que no se ha escrito antes. En lo que respecta al matrimonio, hay un tabú en torno a divorciarse. Lo escribí después de observar la relación de mis padres, las relaciones de los padres de otras personas también. Es realmente simple en cuanto a producción. Mi letra favorita está al final : «El último día que estuvieron en la misma página fue en el anuario». Me encantan esas líneas, porque realmente van al grano sin tener que explicar demasiado de lo que estás hablando. Entiendes que, «Oh, estas personas se conocieron en la escuela secundaria y han estado juntas durante mucho tiempo, pero se sienten miserables juntas».

Sin elección

Ese fue un día muy emotivo. Fue en un momento en el que me di cuenta de que la persona con la que estaba, simplemente no era saludable para mí. Realmente me estaba agobiando cuando debería haber estado prosperando. Ese día fue realmente difícil. Escribir es mi terapia, así que lo dejo salir todo. Soy tan auténtico cuando canto, que la mayor parte de la voz de esa canción fue tomada del día que la escribí. Normalmente, regresas y vuelves a grabar la canción, pero yo no lo hice. Honestamente, quería eliminar la parte del llanto porque no me gusta llorar frente a la gente. Pero yo estaba como, ‘¿Sabes qué? Este álbum se trata de ser vulnerable, así que vayamos allí. Es aterrador hacer eso porque estás abriendo una parte muy, muy oculta de ti al mundo entero. No habría otra manera para mí de transmitir lo doloroso que fue ese momento sin ser fiel a ese momento. Da mucho miedo, pero al mismo tiempo, se trata más del arte para mí. Soy solo un recipiente. Lo que estoy cantando y llorando le ha sucedido a muchas otras personas y el objetivo es que se sientan menos solos y más comprendidos.

Siéntete así

Es una canción especial en muchos sentidos porque fue escrita justo al principio cuando conocí a alguien que realmente me gustaba. Tenía ese sentimiento fresco de ‘enamorarse’ porque en realidad estaba sucediendo en tiempo real. Y también fue el primer día que conocí a Julia Michaels. Ambos hemos sido grandes admiradores el uno del otro durante un tiempo, pero nunca llegamos a escribir juntos. Descubrimos que vendría a Nashville y dije : «¡Cancelen todos mis planes !» Ese día fue tan mágico. Ella sabía exactamente cómo me sentía porque también estaba en el comienzo de una nueva relación. Fue divertido tener ese sentimiento de enamoramiento juntos y poder traducirlo en una canción. Nuestros cerebros funcionan de manera muy similar. El ritmo al que escribimos las cosas es muy rápido, porque decimos: «Oh, me encanta esa línea». Ella es solo un ángel.

Enamorándome de ti

De hecho, escribí «Falling for You» con mi banda en mente. Porque hasta este punto, la mayoría de mis canciones son bastante tristes y no son divertidas de tocar para otros miembros de la banda. Entonces yo estaba como, “Estoy enamorado. Puedo hacer una canción de amor. Pero hagamos que sea divertido para mis muchachos jugar”. Porque lo han pasado mal en el escenario tocando cosas realmente mínimas y tristes. Así que sí, básicamente lo escribí para que pudieran tener un momento divertido en vivo. Es tan retro con esos hits y la batería. Eso fue escrito cuando había estado con esta nueva persona saludable por un tiempo, pero aún estaba empezando a conocerlos. Ese fue escrito verdaderamente de mí estando en el comienzo de la relación. Todas esas palabras eran mías escribiéndolas a esa persona.

¿Qué tan honesto quieres que sea?

Ese fue definitivamente después de que estaba teniendo una conversación con alguien. Y ellos dijeron : «Solo sé honesto conmigo». Cuando la gente dice eso, rara vez pienso que realmente quieren saber tus pensamientos honestos. Solo quieren una versión variada que los haga sentir bien. En mi cabeza, ese título apareció cuando dijeron : «Sé honesto». Y en mi cabeza estaba como, “Qué tan honesto quieres que sea? En realidad, no puedo ser sincero contigo. Entré al estudio para jugar con cómo funciona este título. Me sentía juguetón y sarcástico, que es realmente yo. El evento Ranch Water realmente sacó ese lado de mí. “Cuando diluyes el whisky, se vuelve más fácil de beber. Y una cucharada de azúcar endulza la medicina. Dices que quieres la verdad, pero la verdad puede doler. Entonces, ¿qué tan honesto quieres que sea?