La película de Todd Field es un drama psicológico centrado en la caída de la directora estrella (y ficticia) Lydia Tar, quien se prepara para grabar la Quinta Sinfonía de Mahler con la Filarmónica de Berlín.

Esta obra, gracias a la que Blanchett acaba de ganar el Globo de Oro a la mejor actriz y que se estrenará en Francia el próximo 25 de enero, ha sido aclamada por la crítica y por Martin Scorsese, que vio en ella un rayo de esperanza en « la época oscura ». que atraviesa el cine.

Pero a medida que avanza la película, descubrimos a un personaje narcisista, tiránico, con un comportamiento depredador -sugerido más que mostrado- y que finalmente será acusado de abuso.

Un retrato que recuerda al movimiento MeToo y los escándalos que han manchado el mundo de la música clásica, en especial a los directores James Levine y Charles Dutoit, o al mítico Plácido Domingo.

Con una diferencia : Lydia Tar es mujer y lesbiana.

Algo para ofender a la estadounidense Marin Alsop, pionera ya que fue la primera mujer directora musical de una orquesta de renombre en Estados Unidos, en Baltimore (y la única, hasta el reciente nombramiento de la francesa Nathalie Stutzmann en Atlanta).

El actual director titular de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Viena, de 66 años, había estimado en las columnas del Sunday Times británico que la película era « anti-mujer ».

“Mi preocupación es que se trata de nuevo de un retrato misógino de una mujer en el poder”, añade, y añade que el hecho de que “el personaje se ponga histérico refuerza estos estereotipos seculares que los hombres tienen sobre las mujeres”.

Según ella, ha habido « históricamente tan pocas oportunidades para que las mujeres estén en lo más alto », especialmente en los grandes podios, que mostrar a un director « abusivo » sólo « perjudica la causa de las mujeres ».

Durante el estreno de la película en el Festival de Cine de Venecia en septiembre, Blanchett dijo que no había pensado en absoluto en el « género » del personaje y que no era una « película sobre mujeres sino sobre humanos ».

Recientemente, en BBC Radio 4, reaccionó a los comentarios de Alsop, diciendo que era una « meditación sobre el poder » y que « el poder no tenía género ».

Según el New York Times, el personaje de Tar está inspirado en parte en Marin Alsop (las dos tuvieron a Leonard Bernstein como mentor, son lesbianas y líderes reconocidas), pero Cate Blanchett aseguró que el personaje era completamente ficticio.

En la película, Lydia Tar humilla a un estudiante de la prestigiosa Juilliard School, quien critica la música clásica por estar dominada por hombres blancos muertos. Muestra favoritismo hacia una bella solista y habría provocado el suicidio de un músico.

« Hubiera esperado que una película protagonizada por una directora al frente de una gran orquesta internacional abriera las puertas » a más mujeres, lamenta Marin Alsop, que creó uno de los primeros programas de apoyo a las directoras de orquesta.

“Sé que hay mucha gente a la que le gustó la película, pero por una vez tenemos la oportunidad de ver a una mujer en este puesto, (…) ¿por qué elegir a una mujer cuando está lleno de ejemplos de abuso de poder por parte de los hombres?  » ella pregunta.

Según la Maestra, el primer concurso internacional para mujeres directoras creado en 2020 en la Filarmónica de París, el porcentaje de mujeres dirigiendo orquestas en el mundo ha aumentado del 4,3% en 2018 al 8% actual.

Fuente :