Todo lo que Doja Cat tuiteó antes de junio de 2023 se ha ido. Todas sus bromas a sus 5,6 millones de seguidores sobre el título de su próximo álbum, su denuncia del género pop y sus amenazas de dejar la música por completo, se borraron. Todos los enlaces a esas publicaciones conducen al mismo mensaje de error: « Lo siento, ese tweet ha sido eliminado ». Es una práctica común que los músicos borren su feed de Instagram en previsión de una nueva era, pero hacer un reinicio completo en Twitter es esencialmente Doja. Incluso antes de que la aplicación de redes sociales comenzara su descenso final hacia el caos bajo el llamado liderazgo de Elon Musk, fue una de las principales fuentes de indignación que informó su último sencillo, « Attention », y parece que ella ha querido obtener algunas cosas. fuera de su pecho por un minuto.
Algunas versiones de las viñetas que escribe en el disco de rap inspirado en Erykah Badu se dispararon en línea en un momento u otro. Pero, a través de una pantalla, puede ser difícil diferenciar entre cuando Doja está hablando en serio o simplemente se está embarcando en otra tangente de tweet, como cuando se refirió a sus álbumes multiplatino Hot Pink y Planet Her como « agarrar efectivo » y la reprendió. fanáticos por disfrutar de las canciones de « pop mediocre », incluidos sus sencillos virales « Say So » y « Kiss Me More ». Aquí, aborda de manera más sucinta su estrellato pop y cómo no hay un libro de reglas para navegarlo. También reconoce comentarios que expresan preocupación por su salud mental y desdén por su cabeza rapada. Incluso asiente con la cabeza a la nueva política de verificación paga de Twitter, que anteriormente hizo payasadas en un tweet sobre personas que estaban « desesperadas por la validación de personas famosas ».
Pero en un momento más importante y revelador, dejó las bromas a un lado y observó con naturalidad: “Me sigues, pero en realidad no te importa la música”. De alguna manera, esta idea se ha cernido sobre la carrera de la joven de 27 años desde “¡Mooo ! ” se volvió viral por primera vez en 2018. Todos sabían quién era, pero no necesariamente qué podía hacer. En “Atención”, cierra a todos los que alguna vez cuestionaron sus habilidades como rapera, pero también alcanza un punto de claridad. Ella no solo está intercambiando publicaciones de mierda en la línea de tiempo por hablar de mierda en la cabina; también está estableciendo activamente nuevos parámetros en torno a su identidad artística.
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Al igual que muchos artistas que realmente alcanzaron su ritmo durante o alrededor de la pandemia, volverse viral fue fundamental para cimentar a Doja como un creador de éxitos de buena fe. A menudo, la viralidad sugiere un interés en una cosa o estilo en particular; a veces, ni siquiera es la música en sí, sino la personalidad percibida de las personas detrás de ella. En un panorama pop voluble que solo es verdaderamente sostenible cuando la popularidad casi instantánea se alinea con habilidades probadas repetidamente, esa misma presencia viral puede atrofiar su crecimiento y amenazar su credibilidad artística. Entonces se convierte en una batalla para escapar de ese ciclo, y rápidamente. Y aunque todavía tienen la atención de Internet, algunos artistas están tratando de reequilibrar la balanza entre ser conocidos y ser respetados para procurar la longevidad.
“’Attention’ no es realmente una canción. Es más como una pieza, es un mensaje”, explicó Doja en un Instagram Live de su nueva canción. “Realmente no se supone que se reproduzca. Pensé que sería una buena manera de comenzar todo el lanzamiento. Pero el álbum es divertido. Tengo muchos sonidos diferentes en este álbum”. Y si alguien de alguna manera se perdió el mensaje, no la encontrarán explicándoselo nuevamente en Twitter. Incluso Lil Nas X, quien también se ganó la reputación de ser una persona muy poco seria, rara vez tuitea.
Ahora, cuando está en línea, el joven de 24 años distingue claramente entre cuando está troleando y cuando está abriendo un diálogo más amplio sobre su carrera. Su payasada es tan aparentemente absurda que no puede confundirse con nada serio. Los fanáticos lo vieron a través de su carrera viral llena de memes con « Old Town Road » y su batalla con los conservadores sobre su elección de montar un tubo de stripper al infierno en « Montero (Call Me By Your Name) », los cuales provocaron conversaciones más amplias sobre su posición como músico negro y queer descansa en la intersección del pop y el rap. Pero sobre todo, sus 8 millones de seguidores reciben poco más que retuits de sus actuaciones en directo y estadísticas sobre sus últimos hitos en streaming.
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Solo le tomó tres éxitos virales, esas dos canciones más « Industry Baby » asistida por Jack Harlow, para que se diera cuenta de que, en este punto de su carrera, las redes sociales funcionan más como un campo minado que como un patio de recreo. « Soy un hijo de puta que bromea, ya sabes, siempre hago bromas en línea », explicó en una entrevista de Genius en 2021. « Sentí que porque mucha gente, cuando me ven divirtiéndome con ellos en en vivo, en línea, como reír y esas cosas, no creen que tomo lo que hago en serio, pero lo hago mucho”.
Ice Spice, la rapera de 23 años que ya está en su cuarto sencillo viral del año con « Barbie World », aprendió esta lección temprano. “A veces me despierto y estoy a punto de twittear mierda o publicar… y luego digo, Nah, estoy molestando. Es como un millón de personas que están a punto de ver esto”, dijo recientemente a Teen Vogue. “¿Vale la pena decir esto? No quiero que mis palabras se malinterpreten”. Al igual que Lil Nas X, su feed de Twitter es un escaparate de sus atuendos más candentes, sus mayores éxitos y sus mejores actuaciones, incluido un popurrí reciente de los premios BET que demuestra su poder de permanencia. Tiene grandes planes, y que la condenen si algunos tuits los descarrilan.
“Quiero evolucionar como persona y artista”, agregó. “Pero solo estoy tratando de vivir ahora y no concentrarme tanto en los próximos 10 años, porque de todos modos tendré que concentrarme en esos 10 años. Prefiero simplemente divertirme y estar encendido… Estoy poniendo más trabajo, más horas… practicando, ensayando, grabando, trabajando en mi oficio”. Más adelante este año, se unirá a Doja Cat en una docena de fechas de giras de estadios. Es una oportunidad para demostrar aún más que puede comandar a una multitud fuera de una aplicación mientras pisotea cualquier opinión persistente de videos mediocres de desempeño que circularon en Twitter al principio de su aún muy nueva carrera.
Históricamente, una narrativa desvalida ha generado material lucrativo en el hip-hop e incluso en el pop, tanto que Drake y Taylor Swift todavía lo utilizan a pesar de su magnitud. A la gente le gusta tener a alguien a quien apoyar después de haberlos descartado. Pero en este panorama viral, esto viene con la advertencia de que las audiencias sienten el control y la propiedad sobre las carreras en las que han participado en la construcción en línea. Con eso, en realidad existe una mayor amenaza de que serán eliminados o reemplazados por el próximo artista, éxito o momento viral si se desvían demasiado de lo que son conocidos. Y una vez que un artista está encerrado en una determinada identidad de Internet, puede ser difícil cambiarla.
Los momentos virales tienden a tener el mismo poder de permanencia que un recuerdo vergonzoso de la escuela secundaria que toma hasta la graduación de la escuela secundaria para deshacerse por completo. Cuando « First Class » de Jack Harlow se volvió viral con su muestra de pop nostálgico del éxito de Fergie de 2006 « Glamorous », quedó bastante claro que sería un punto de inflexión importante para el rapero: un éxito de verano en solitario no muy diferente de los de su mentor Drake. solía entregar. “Quiero ser la cara de mi mierda, como la cara de mi generación, durante los próximos 10 años”, dijo el joven de 25 años a Rolling Stone el año pasado antes de su segundo álbum Come Home the Kids Miss You. “Necesitamos más personas en mi generación que estén tratando de ser las mejores, y no puedes hacer eso solo con dulces para los oídos, discos de ambiente. Tienes que salir balanceándote a veces. … Mi nueva mierda es mucho más seria”.
Resultó que no había una sola canción en el álbum, dulce para los oídos o de otro tipo, que tuviera el poder de eclipsar a « First Class ». Las canciones de rap en su lista de canciones, que incluían colaboraciones de Drake y Lil Wayne, apenas podían superar los clips de entrevistas virales del rapero de Kentucky coqueteando para convertirse en un rompecorazones. Los momentos que antes definían su carrera, el sencillo rap de « What’s Poppin' » y su arrogante verso de « Industry Baby », habían sido reemplazados por una canción que contenía la letra: « Jugo de piña, le doy dulce, dulce, dulce semen ». Aparentemente, esto no era parte de su gran plan.
En el año entre Come Home the Kids Miss You y su seguimiento Jackman, lanzado en abril, Harlow apenas estuvo en línea. « He visto suficiente de mí en esta pequeña pantalla/Me he vuelto tan vanidoso e inseguro sobre todo/Siento toda esta presión para estar a la altura de lo que me dicen que voy a ser », rapea. « Denver ». Mientras que Doja Cat transmitió su mensaje de regreso en una canción de cuatro minutos y medio de duración, Harlow también martilló el suyo con un álbum de 24 minutos.
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Como rapero blanco, evidentemente sabe que no se necesitará mucho para convencer a una audiencia pop de que lo abrace, especialmente en una industria posterior a la pandemia donde los asistentes al concierto comprarán un boleto para escuchar una canción viral en la lista de canciones. Con Jackman, presiona para obtener la validación que realmente parece anhelar de las personas que realmente conocen y respetan el arte del hip-hop. A lo largo de las 10 canciones del álbum, Harlow lo vuelve a marcar en el frente del pop. Sus bares abordan la relación de los suburbios blancos con la cultura negra e intentan defender su afirmación de que es el mejor rapero blanco desde Eminem. Y aunque no se siente como una denuncia del año más exitoso de su carrera, se siente como una aclaración de que esto es un maratón, no una carrera de velocidad.
Después del lanzamiento de Jackman, Lil Nas X tuiteó: « Todos transmitieron el álbum de mi bebé papá, nos alquilamos como todos ustedes ». Bromas aparte, el rapero pop sin darse cuenta toca la verdad del asunto: los tweets no venden boletos, y la viralidad es demasiado impredecible para depender de ella. En lo que parece un comienzo saludable, Doja Cat y Lil Nas X, los mejores hijos de Internet, ni siquiera están en Threads, la versión de Twitter vinculada a Instagram de Mark Zuckerbeg, mientras que una de las primeras publicaciones de Harlow ha suplicado a todos que no lo hagan. “destruir la integridad de este nuevo ecosistema”. Mientras tanto, Ice Spice está utilizando la aplicación para promocionar lo que seguramente será su quinto éxito viral del año. Especialmente a medida que el dominio de las listas de éxitos del hip-hop continúa cayendo, más artistas que esperan construir un legado fructífero necesitarán hablar a través de la música para demostrar que son más que solo un momento en línea.